"Manifestationen" von Alexander Yakimchuk

Einzelausstellung mit Schwarzweißfotografie von Alexander Yakimchuk       Seit dem 6. Juni im Odessa Museum für westliche und östliche Kunst (#WEartMuseum)               Das Berühren eines Schwarzweißfotos ist mir passiert, als ich 10 Jahre alt war. Zu meinem Geburtstag gaben mir meine Eltern die einfachste sowjetische Smena-8m-Kamera und dann Film, Entwicklung, Vergrößerung, Fotodruck. Meine Kindheit und Jugend verging mit einer Kamera und Schwarzweißfotografie, diese Magie des Aussehens des Bildes auf Fotopapier blieb bei mir. Und schon im Erwachsenenalter kehrte ich zu den Quellen zurück, die mich inspirierten, und es entwickelte sich zu etwas Großem, zu einem Teil von mir. Fotografie ist ein Teil meines Lebens geworden.       Die Arbeit von Jaromir Funke, einem Fotografen der tschechischen Avantgarde der 30er Jahre, war beeindruckend und hat in vielerlei Hinsicht die Weichen für meine Arbeit gestellt - ich fühlte seinen Wunsch, Gefühle, Liebe und seinen Glauben zu berühren, dass Licht Liebe bringt.       Die Fotografie zeigte in mir selbst eine große Stärke und ein großes Verlangen - den Reichtum unserer inneren Welt zu entdecken.       Genau das versuche ich meinen Schülern in den Kursen „Komposition und Bildinhalt“, die ich unterrichte, zu vermitteln und zu stärken. Die Grundlage in mir selbst finden, meinen Glauben.       Ich konnte mir nicht vorstellen, dass aus meinem Hobby in der Kindheit etwas mehr werden würde, dass ich meine Odessa zeigen möchte, die ich fühle, die ich lebe, die ich liebe, wo man oft ein Lächeln auf der Straße sieht, Witze und Grüße hört - "gut des Tages. " Dies ist meine Stadt, die Stadt, die ich liebe, die Stadt, die mir mit Dankbarkeit antwortete, er entdeckte mich in mir.Ich schlage vor, Sie berühren und tauchen in seine Atmosphäre ein. Lassen Sie es in der Atmosphäre der Lichtbrechung durch Sie hindurch. Versuche, einen Teil von dir darin zu fühlen und zu finden. Jedes Werk ist eine Reflexion, ein Versuch, sich in einem Lichtstrom zu verwirklichen, der den Raum dieser Stadt ausfüllt.       Die Ausstellung "Manifestationen" beginnt mit der Manifestation von Film, Fotopapier, der "Manifestation" von sich selbst, der Stadt, der Schönheit, der Ängste, dies ist meine Suche nach Frieden. Die Ausstellung zeigt Arbeiten für 10 Jahre von 2010 bis 2020. Alle Fotos wurden auf einem von mir entwickelten Schwarzweißfilm aufgenommen und dann von mir auf Gelatinesilber-Fotopapier gedruckt. Willkommen in meiner Manifestationswelt!                            Er interessierte sich 1984 für Fotografie.       2006-2020 Studium der Geschichte der Fotografie, Studium der Grundlagen der geometrischen Komposition, Erstellung des Autorenkurses "Komposition und Inhalt der Fotografie"       2014 erste Einzelausstellung in Krivoy Rog, Ukraine „Stadt am Meer“       2014 zweite persönliche Ausstellung in Odessa, Ukraine „Stadt am Meer“       2015 dritte persönliche Ausstellung in Odessa, Ukraine „Geliebte Stadt. Mein Gespräch       2016 Kameramann des Dokumentarfilms "Budinok Slovo". 2018 erhielt der Film den ukrainischen Filmpreis „Dzig Gold“ in der Kategorie des besten Dokumentarfilms.       2017 vierte persönliche Ausstellung in Istanbul Türkei „I BELIVE - I LIVE“       2018 die fünfte persönliche Ausstellung im Rahmen des Weltforums „London Street Photography Festival“ in London2015-2018 Dozent des Autorenkurses im "Kreativen Raum" Refraktion "Komposition und Inhalt der Fotografie" Odessa       2018-2020 las ich den Kurs des Autors "Komposition und Inhalt der Fotografie".              〽️ Licht ist das magische Licht von Yakimchuk, das nicht nur die Richtung und Konzentration der Lichtflüsse genau errät, in denen das von der Kamera aufgenommene Bild das Publikum unweigerlich mit seiner organischen Materie schockiert, eine starke, sympathische und sogar begeisterte Reaktion in seiner Seele hervorruft, aber - ob Sie es glauben oder nicht nein - sogar die anschließende Entwicklung des göttlichen Glanzes, eine mysteriöse Eigenschaft, die jedoch für die besten Werke des Künstlers charakteristisch ist.Wie könnte ich das erklären ... Kurz gesagt, es ist unwahrscheinlich, dass es gelingt, aber ich werde es versuchen. Vielleicht ja ... Es ist die seltenste Kombination in jeder Staffelei-Fotografie von Yakimchuk, die unvollendet ist und in der Entwicklung der Handlung festgehalten wurde, die irgendwo außerhalb des Sichtbaren begann und unbekannt endet, und die kontinuierliche Variabilität des Lichts verursacht ein Gefühl von innerer Bewegung, Untertreibung und nicht nur im Wesentlichen , sinnvoller Sinn, aber auch im kompositorischen System der Werke. Wer in die Aufmerksamkeit eines Fotokünstlers fällt, ist eine Frau, die sich mit einem Pappbecher in der Hand halb zu uns gewandt hat. "Madame Storozhenko" mit einem strahlenden Lächeln über einer rutschigen Fischtheke; ein Straßenmusiker starrte verzweifelt zur Seite, über seinem Kopf, über seinem Akkordeon; ein Hofgroßmeister beugte sich über ein Schachbrett; ein Mädchen, das wartet und an der Kreuzung von Fuß zu Fuß wechselt; eine alte Frau, die am Straßenrand über ihrem Gemüseanbau thront; Segler drängten sich in der Nähe des Plakatstandes (diese unprätentiöse Liste ist endlos) - im nächsten Moment werden sie weiterhin jenseits der Grenzen des von Yakimchuk konstruierten Rahmens sein. Die Realität wird hier so festgehalten, dass die von der Fotografie angehaltene Zeit entgegen der formalen Logik weiterhin in der Zone erheblicher Abwesenheit fließt, sozusagen dauert.Es scheint im Prinzip unmöglich. Wenn wir uns einig sind, dass das Elektron gleichzeitig ein Korpuskel und eine Welle ist, registrieren wir uns dennoch entweder in der einen oder der anderen Erfahrung. Es geht nicht anders. Aber im Fall von Yakimchuk erweitern unsere Sinne plötzlich unsere Fähigkeiten immens, indem sie das, was uns fast von der Schulbank bekannt ist, umkippen. Wir freuen uns, die Odessa-Typen zu sehen, die wir kennen, um die Kälte unter der Grube in der Atmosphäre zu erkennen, erkennbar und süß: Jede (oder jede) dieser Frauen und Kinder, Rentner und Studenten, Fischer und Tropfer, unbekannte Passanten und süße Nachbarn, erscheint in allen vor uns gibt sich in seiner Schönheit die Kraft, einen guten Blick darauf zu werfen. Dies ist jedoch nicht das Ende der Sache. Sie wurden so aufgenommen, dass in unserer Vorstellung bedeutende Fragmente ihres täglichen Lebens, die auf den Fotografien überhaupt nicht zu sehen sind, bereits dort geschmolzen sind, wo wir nicht waren, und noch nicht dort stattgefunden haben, wo wir es wahrscheinlich nicht tun werden, sich in unserer Vorstellung, Erleichterung und greifbar entfalten .       Valery Nikolaevich Baranovsky 31.12.2014. (über Fotografien von Alexander Yakimchuk in der Ausstellung „Stadt am Meer“, Odessa, Haus mit einem Engel, Dezember 2014)                      Ab dem 6. Juni im Odessa Museum für westliche und östliche Kunst              Täglich (außer Mittwoch)       ⏳ 11:00 - 17:00 (wochentags)       ⏳ 11:00 - 18:00 (am Wochenende)              Puschkinskaja, 9