Reina de la noche / Sound Neo en Kirche / Actuación inmersiva con órgano

Sábado K ^^ FEST SOUND NEO - ¡un festival de música diferente y nueva en Kirche será especial!              Los artistas y compositores de sonido de Kiev Alexey Shmurak y Oleg Shpudeyko / Heinali en alianza con los músicos de Odessa, la vocalista Anastasia Bloch y la organista Veronika Struck presentarán una actuación musical inmersiva basada en la ópera de Mozart, The Magic Flute. Además del órgano y la voz, participarán instrumentos acústicos y electrónicos, y sonará el espacio mismo de la Catedral de San Pablo.              Fragmentos de los materiales de Mozart, así como sus ideas, cobrarán vida en el contexto de sonidos duraderos y objetos sonoros peculiares.              La ópera de Mozart "La flauta mágica", una combinación de elementos cómicos y mágicos; Está lleno de rituales e imágenes arquetípicas reconocibles en otros mitos. El brillante gurú Zoroastro, el líder de las fuerzas de la oscuridad, la Reina de la Noche, sus sirvientes y súbditos de aventura: el príncipe y la princesa, la divertida criatura de los pájaros Papageno, todas estas imágenes son eternas y no pertenecen a la música clásica ni a la época de Mozart; más bien, recurren al pensamiento racional, donde los fenómenos naturales y las esferas tienen su propia alma y voluntad. No sin deificación de instrumentos: la flauta es realmente mágica, abre la puerta y actúa como una especie de iniciador en el cuento.              Organizador: KGroup Music Art Promo       Acreditación de prensa: Ann Voloshina               PEDIDO DE ENTRADAS Y ENTREGA:       ► ArtBilet 093-989-78-59 y 78-340-88       ► http://bit.ly/soundneo191019       ► en la taquilla de la ciudad              SOBRE DETALLES DE EJECUTORESALEXEY SHMURAK - compositor académico. En 2007-2016 fue coordinador y pianista del Ensemble Nostri Temporis, el buque insignia de la escena ucraniana de la música acústica musical experimental. En 2013-2016 fue coordinador de talleres de capacitación para jóvenes compositores CURSO en Kiev y Lviv. Las obras de Shmurak sonaron en Francia, los Países Bajos, Gran Bretaña, Eslovaquia, Armenia, Georgia.       Escribió obras musicales y creó actuaciones encargadas por el Instituto Goethe, el Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional de Polonia, el Centro Estatal de Arte Contemporáneo de Rusia y el Instituto Polaco. Como pianista, Shmurak actuó en solitario y como parte de conjuntos en la Filarmónica de Moscú, la Filarmónica de Varsovia, el Radio Hall de Alemania Occidental en Colonia y el Teatro Mariinsky en San Petersburgo. La música de Alexey fue interpretada por el Conjunto de Música Contemporánea de Moscú, el conjunto de Viena Platypus, el pianista Andrei Korobeinikov, la orquesta de cámara de Kiev Valery Matyukhina y el acordeonista Roman Yusipei. En 2012-2015, estudió prácticas interpretativas radicales con textos musicales de música clásica y moderna.              Colaboró ​​con escritores como Yuri Andrukhovich, Yuri Izdryk, Taras Prokhasko, Sergey Zhadan, Dmitry Averyanov, Anton Polunin, Eugene Piven, Yanis Sinaiko.Trabajó con artistas ucranianos: Daria Kuzmich, Katya Libkind, Olga Gaydash, con el grupo de arte ProvMyza. Junto con el coreógrafo Alexander Lyubashin, encargado por el Instituto Goethe, dirigió como curador de un laboratorio para el estudio de la interacción de las disciplinas creativas en Munich (2016), Tashkent (2017) y Kiev (2018). Participó en un taller sobre la creación de óperas para niños en Berlín.              En 2016-2018, fue residente del espacio de arte de Kiev Plivka en colaboración con el curador y director Dima Kazakov. Colaboró ​​con la agencia de música de Kiev "Ear". Desde 2015, ha participado en actividades de conferencias, hablando sobre escuchar música compleja de forma accesible. Dio conferencias en el "Proyecto Cultural", los espacios "Daños", "Tienda", "Clase magistral".              Desde 2019, junto con Oleg Shpudeyko, ha estado realizando un vlog sobre la música de AShOS en Youtube. Alexey es publicista, colabora con las publicaciones del Kyiv Daily, lb.ua, donde escribe sobre música, cine y arte contemporáneo.       -------------------------------------------------- ---------------------------       OLEG SHPUDEYKO / HEINALI es un seudónimo para el compositor y artista de sonido ucraniano Oleg Shpudeyko que trabaja en los campos de la música electrónica y electroacústica.              Autodidacta, comenzó sus primeros experimentos eclécticos en 2003. Su trabajo reciente explora las posibilidades de síntesis modular, especialmente las técnicas de música algorítmica y su implementación en proyectos interdisciplinarios, con especial interés en esculturas de sonido y polifonía.El autor de la música para el videojuego Bound de Plastic / Sony Santa Monica (Polonia / EE. UU., 2016) y la coreografía de A Thread de Jean Abreu Dance (Southbank Centre, Londres, 2016). La banda sonora de Bound recibió el premio al mejor juego de audio de Polonia 2017 de Digital Dragons.              Desde 2010, ha estado trabajando con el poeta estadounidense Matt Finney. La lectura de Matt a menudo se combina con el sonido pesado de la guitarra y la electrónica "aplanados en un solo drone". Heinali y Matt Finney grabaron 5 álbumes. Su último LP, "How We Lived" LP, fue lanzado en The Flenser.              En 2013, Oleg comenzó a trabajar con Alexei Shmurak, compositor e intérprete con formación académica. Centrándose en la interdisciplinariedad, juntos implementaron numerosas actuaciones audiovisuales, conciertos, instalaciones de sonido, trabajando en colaboración con video artistas, poetas y músicos.              En 2016, Heinali trabaja con el coreógrafo y actor Vladimir Shpudeyko. Su actuación SynthTap combina la danza del tap y la síntesis modular en forma de improvisación estructurada, con énfasis en la experiencia física del sonido. El sintetizador procesa el sonido del baile, y el baile, a su vez, controla los parámetros de la composición algorítmica, creando así la música.              El trabajo de Heinali se ha lanzado en Injazero, Sony Interactive Entertainment, The Flenser, Fluttery, NEN, Paradigms y otras etiquetas.              Heinali ha actuado en numerosos lugares y festivales, incluidos Plivka, Zorlu PSM, Art Arsenal, Next Sound, Akademie der Künste-------------------------------------------------- ---------------------------------       VERONIKA STRUK - organista de la Catedral Luterana de San Pablo en Odessa, un organizador clave de las noches de órgano en Kirche y el Festival Internacional de Órganos anual que lleva el nombre de T. Richter, acompañante del Teatro Nacional de Ópera y Ballet de Odessa, organizador y director de arte de conciertos de órgano en la iglesia, graduado del Conservatorio de Odessa. A.V. Nezhdanova, diploma ganador de festivales internacionales de música sacra. Estudió teología, asistiendo a las conferencias del Dr. M. Hook. En 2004, como organista, se formó en Rumania (Sibiu en la Universidad Alemana) con el prof. U. Filippi, y también estudió canto y teología coral (luterana) en la iglesia, asistió a clases magistrales del pianista J. Burns y L. Stein, estudiante de A. Schoenberg y experto en la segunda escuela de Viena en la Academia de Música de Reinsterg (Alemania). Al mismo tiempo, estaba comprometida con el organista de la iglesia de St. Laurence G. Grosh. Veronika Struk lleva a cabo actividades activas de conciertos tanto en Ucrania como en el extranjero, participa en festivales de música sagrada nacionales y extranjeros.       -------------------------------------------------- ----------------------------ANASTASIA BLOCHA (soprano) - Laureado de todas las competiciones ucranianas e internacionales. Se graduó de la Academia Nacional Musical. A.V. Nezhdanova en la clase de canto solista y entrenamiento de ópera en Assoc. Gorelik L.M. Residente de proyectos de arte "Mystery organ", "Organ and living palette". Participó en las producciones del teatro de caridad "Opera vo blago". Interpretó el papel de Afrodita en el estreno mundial de la ópera rock "Ariadne" E. Lapeyko, la parte de soprano en el estreno en toda Ucrania de la cantata "Holocausto" de Donald Mack Kulouga. Actuó en los escenarios de teatros y salas de conciertos de Ucrania, Polonia, República Checa, Eslovaquia, Bulgaria, Grecia, Suiza, Alemania.