"Manifestaciones" de Alexander Yakimchuk

Exposición individual de fotografía en blanco y negro por Alexander Yakimchuk       Desde el 6 de junio en el Museo de Arte Occidental y Oriental de Odessa (#WEartMuseum)               Tocar una fotografía en blanco y negro me sucedió cuando tenía 10 años. Para mi cumpleaños, mis padres me dieron la cámara soviética Smena-8m más simple, y luego la película, el desarrollo, la ampliadora, la impresión de fotos. Mi infancia y juventud pasaron con una cámara y una fotografía en blanco y negro, esta magia de la apariencia de la imagen en papel fotográfico permaneció conmigo. Y ya en la edad adulta, volví a esas fuentes que me inspiraron y se convirtió en algo grande, en una parte de mí mismo. La fotografía se ha convertido en parte de mi vida.       El trabajo de Jaromir Funke, un fotógrafo de la vanguardia checa de los años 30, fue impresionante y marcó el rumbo de mi trabajo de muchas maneras: sentí su deseo de tocar sentimientos, amor y su creencia de que la luz trae amor.       La fotografía reveló en mí mismo una gran fuerza y ​​deseo: descubrir la riqueza de nuestro mundo interior.       Esto es exactamente lo que estoy tratando de transmitir y fortalecer en mis alumnos, en los cursos "Composición y contenido de imagen", que enseño. Encontrar la base en mí mismo, mi fe.       No podía imaginar que mi pasatiempo infantil se convirtiera en algo más, que me gustaría mostrarle a mi Odessa, la que siento, la que vivo, la que amo, donde a menudo ves sonrisas en las calles, escuchas chistes y saludos - "bien del día. " Esta es mi ciudad, la ciudad que amo, la ciudad que me respondió con gratitud, descubrió en mí, en mí.Te sugiero que te toques y te sumerjas en su atmósfera. En la atmósfera de refracción de la luz, deja que te atraviese. Intenta sentir y encontrar parte de ti mismo en esto. Cada obra es un reflejo, un intento de realizarse en una corriente de luz que llena el espacio de esta ciudad.       La exposición "Manifestaciones" comienza con la manifestación del cine, el papel fotográfico, la "manifestación" de uno mismo, la ciudad, la belleza, los miedos, esta es mi búsqueda de la paz. La exposición presenta obras durante 10 años, de 2010 a 2020. Todas las fotografías fueron tomadas en una película en blanco y negro, desarrollada por mí y luego impresa por mí en papel fotográfico de gelatina de plata. ¡Bienvenido a mi mundo de manifestación!                            Se interesó por la fotografía en 1984.       Estudio 2006-2020 de la historia de la fotografía, estudio de los fundamentos de la composición geométrica, creación del curso de autor "Composición y contenido de la fotografía".       2014 primera exposición individual en Krivoy Rog, Ucrania "Ciudad junto al mar"       2014 segunda exposición personal en Odessa, Ucrania "Ciudad junto al mar"       2015 tercera exposición personal en Odessa, Ucrania “Ciudad amada. Mi conversacion       2016 camarógrafo del documental "Budinok Slovo". En 2018, la película recibió el Premio de Oro Dzig de Ucrania en la categoría de mejor documental.       Cuarta exposición personal de 2017 en Estambul Turquía "CREO - VIVO"       2018 la quinta exposición personal en el marco del foro mundial "London Street Photography Festival" en LondresProfesor 2015-2018 del curso de autor en el "Espacio creativo" Refracción "" Composición y contenido de la fotografía "Odessa       2018-2020 Leí el curso del autor "Composición y contenido de la fotografía".              〽️ la luz es la luz mágica de Yakimchuk, siempre adivina con precisión no solo la dirección y la concentración de los flujos de luz, en los que la imagen capturada por la cámara impactará inevitablemente al público con su materia orgánica, causará una respuesta fuerte, comprensiva e incluso entusiasta en sus almas, pero, créalo o no no, incluso la evolución posterior del resplandor divino, una propiedad misteriosa, pero característica de las mejores obras del artista.¿Cómo podría explicar esto? Brevemente, es poco probable que tenga éxito, pero lo intentaré. Quizás sea así ... Es la combinación más rara en cada una de las fotografías de caballete de Yakimchuk lo que está inacabado, capturado en el desarrollo de la trama, que comenzó en algún lugar fuera de lo visible y termina desconocido, y la variabilidad continua de la luz provoca una sensación de movimiento interno, eufemismo y no solo en esencia. , sentido significativo, pero incluso en el sistema compositivo de las obras. Quien cae en la esfera de la atención de un artista fotográfico es una mujer que se volvió a medias con un vaso de cartón en la mano; "Madame Storozhenko", con una radiante sonrisa colgando sobre un resbaladizo mostrador de pescado; un músico callejero que mira frenéticamente a un lado, por encima de su cabeza, por encima de su acordeón; un gran maestro de jardín encorvado sobre un tablero de ajedrez; una niña, esperando, cambiando de pie a pie en la intersección; una anciana que se alza sobre su disposición vegetal al costado del camino; los marineros se apiñaban cerca de la cabina del cartel (esta lista sin pretensiones es interminable); en el momento siguiente continuarán estando más allá de los límites del marco construido por Yakimchuk. La realidad se captura aquí de tal manera que el tiempo detenido por la fotografía continúa, contrariamente a la lógica formal, a fluir, a durar, por así decirlo, en la zona de ausencia significativa.Parecería, en principio, imposible. Después de todo, al aceptar que el electrón es un corpúsculo y una onda al mismo tiempo, sin embargo, registramos en la experiencia uno u otro. No hay otra manera. Pero en el caso de Yakimchuk, nuestros sentidos de repente, volcando lo que conocemos casi desde el banco de la escuela, amplían enormemente nuestras capacidades. Estamos encantados de contemplar los tipos de Odessa que conocemos hasta el frío bajo el pozo en la atmósfera, reconocibles y dulces: cada una (o cada) de estas mujeres y niños, jubilados y estudiantes, pescadores y goteros, transeúntes desconocidos y vecinos dulces, aparece ante nosotros en todos en su belleza, se da el poder de mirar bien. Pero este no es el final del asunto. Fueron filmados de tal manera que en nuestra imaginación, fragmentos significativos de su existencia diaria, que no se muestran en las fotografías, ya se derritieron donde no estábamos, y aún no se han producido donde probablemente no estaremos, se desarrollan en nuestra imaginación, alivio y tangible .       Valery Nikolaevich Baranovsky 31/12/2014. (sobre fotografías de Alexander Yakimchuk en la exposición "Ciudad junto al mar", Odessa, Casa con un ángel, diciembre de 2014)                      Desde el 6 de junio en el Museo de Arte Occidental y Oriental de Odessa              Diario (excepto los miércoles)       ⏳ 11:00 - 17:00 (días laborables)       ⏳ 11:00 - 18:00 (fines de semana)              Pushkinskaya, 9