Sergiy Kirichenko. Vistavka zur Collage

In der persönlichen Ausstellung von Sergei Kirichenko werden rund 30 Werke aus der neuen Serie vorgestellt, die in Collagetechnik aus Stoff hergestellt werden. Themen sind Porträt, Natur, Kompositionen und Stillleben. Und die Freunde des Künstlers nannten das Genre halb im Scherz den konstruktiven Konstruktivismus, der durchaus mit der Richtung der Suche übereinstimmt und als Name der Ausstellung diente. Sergei Kirichenko im Kunstumfeld gilt als talentierter Maler - vor allem dank des groß angelegten "Botanischen Projekts". Aber diesmal werden die Zuschauer den Autor aus einem unerwarteten Blickwinkel sehen, und einige werden möglicherweise von der Verwendung solchen Materials für die Ausführung von Arbeiten als Stoff überrascht sein. Wir wagen zu versichern, dass der Autor mit dieser Werkreihe sein Malertalent überhaupt nicht verändert hat, im Gegenteil, er entdeckte ein neues künstlerisches Ausdrucksmittel und die Möglichkeit, Farbe, Linie, Raum und Form anders zu betrachten. Laut Sergei Kirichenko hilft Collage dabei, das auszudrücken, was in der Malerei nicht ausgedrückt werden kann. Experimente mit Stoffen waren zuvor Teil kreativer Recherchen, wurden jedoch hauptsächlich als zusätzliche Texturen verwendet, die der Autor anschließend mit Ölfarbe bedeckte. Das erste Werk der Serie wurde 2019 auf einer Plane erstellt. Es war ein interessantes Experiment, obwohl das Material immer noch nicht gehorchte - es sammelte sich in Falten, die Klappen bewegten sich und es trat oft Klebstoff auf. Nach einem Jahr des Suchens und Verstehens der Erfahrung, das Material erneut aufgerufen, wurde die Technik verbessert.Es gab die Möglichkeit, viel und produktiv mit minimaler Beteiligung von Ölfarbe zu schaffen. Mit der scheinbaren Einfachheit der Mittel stellte sich heraus, dass sehr tiefe Bilder entstanden sind, bei denen die Farbe die Stimmung verändert, die Ebene sich in den Raum verwandelt, die Texturen unter einem zufälligen Lichtstrahl zum Leben erweckt werden und die Betrachter dasselbe sehen. flügge erstaunliches Gemälde, das der Autor erzeugen kann, egal welches Material genommen wird. Blumen wurden zu Menschen, die geheimen Geschichten der Dinge wurden enthüllt. In einer reichen Palette von Stofftönen manifestiert sich diese bestimmte Porträtspezifität sehr gut. „Manchmal entstehen an einem Tag mehrere Porträts“, teilt der Künstler mit. Es wird nach einem unerwarteten Ersatz realistischer Töne im Bild der Natur gesucht, um den Bildern einen stärkeren, lebendigen Eindruck zu verleihen. "Ich werde nach einem Wunder suchen", sagt der Autor. Und er sucht, tastet nach einem Bild, indem er Farbflecken neu anordnet. Kreativität fließt durch die Finger, oft passt ein kleines Stück Stoff perfekt und zeigt die Absicht. Zum Teil enthalten die Arbeiten Überlegungen zur Quarantäne als kreativen Protest gegen die totale Distanz. Die Porträts sind offen, emotional, das Gefühl der Nähe und des Kontakts mit den Bewohnern der Welt auf der anderen Seite der Bildebene ist sehr stark. Dies ist keine formalistische Abstraktion, und Konstruktivismus ist eher eine Möglichkeit, ein Objekt zu schaffen. Wir sind sicher, dass die Ausstellung den aufmerksamen Betrachter über einen faszinierenden kreativen Prozess informiert und es ihm ermöglicht, die Möglichkeiten ihrer eigenen Farbempfindlichkeit zu erkunden. Wir sehen uns im Bleshunov House!