Los eventos en la ciudad de Odessa en 24 noviembre 2019

La escuela de la joven музейщика / Ramas de música, la pintura de los cuentos de hadas

24 noviembre 2019, 11:00
categoría: para los niños
100 UAH
lugar: El museo de arte de (Софиевская, 5a)

El museo abre la tercera temporada de "la Escuela del joven музейщика"! Invitamos a los amigos a una reunión con el arte. Desde el 13 de octubre hasta el 15 de diciembre de cada domingo, realizaremos un nuevo curso de "Dibujando la música en el mundo de las formas y colores". Esta vez a combinar dos tipos fundamentales de arte — la Música y la Pintura — para ayudar a los jóvenes a los participantes ampliar los límites y aprender a entender mejor el mundo. ✔️ Únete a nosotros, rellenando el formulario de inscripción en el siguiente link: http://bit.ly/2n6AY81. EL PROGRAMA COMPLETO: ✏️ lección nº 1: 13 de octubre — "Formas de expresión en la música. La dinámica, como medio de imágenes del espacio en la música"; ✏️ lección nº 2: 20 de octubre — "el Contraste en la música. Lo que es común entre el contraste en la música y el contraste en la pintura"; ✏️ lección nº 3: 27 de octubre — "Imágenes de la naturaleza en la música y la pintura"; ✏️ lección nº 4: 3 de noviembre — ""la Música de la pintura" en las obras de compositores impresionistas"; ✏️ lección nº 5: 10 de noviembre — "la Música retrato de música y dibujos; ✏️ lección nº 6: 17 de noviembre — "de Música, la pintura de los cuentos de hadas"; ✏️ lección nº 7: del 24 de noviembre "de Música, la pintura de los cuentos" (continuación) ✏️ lección nº 8: el 1 de diciembre, "la Música en las obras de arte"; ✏️ lección nº 9: 8 de diciembre — "el Color de lo que suena y colorido sonido; ✏️ lección nº 10: 15 de diciembre — "la Emoción en el color y la forma". Edición de la entrega de diplomas.  Cuándo: todos los domingos de 13 de octubre hasta el 15 de diciembre a las 11:00, 13:00 y 15:00.  Donde: el museo de bellas artes (animal. Софиевская, 5a). ☎️ Teléfonos de información: +38-093-735-34-44; +38-048-735-34-44  Precio: una lección — 100 uah; el abono en curso — 800 uah; para algunos de los niños de la misma familia de descuento del 10%.  De: http://bit.ly/2n6AY81.  El número máximo de participantes en el grupo de: 16 niños. Cada domingo, las clases tendrán lugar en tres grupos: Y el grupo — 11:00 — de 5 a 8 años. II grupo — 13:00 — de 9 a 12 años. Grupo III — 15:00 — de 13 a 15 años. Si en el grupo no hay, existe la posibilidad de asistir a clases de forma selectiva — el coste de una clase de 100 uah.  Regístrese en una actividad: http://bit.ly/2n6AY81.  El programa de la Escuela del joven музейщика ha desarrollado y llevar a cabo: Larissa Бердиярова — profesor de teoría de la música, el metodista artístico-estético del ciclo, le gusta dibujar en la técnica de эбру (el dibujo en el agua), decoupage y cualquier tipo de materiales naturales. Azafata — Alain Трояненко, el restaurador de odessa del museo de arte. Se graduó de la OHU ellos. Грекова. Le gusta escribir pintura, hacer bocetos, dibujar con los niños. Recordamos que las clases se realizan sin la participación de adultos y esperamos con impaciencia el nuevo curso en el museo! _____________________________________________________ ❤️ DETALLES DEL CURSO: ✏️ Lección nº 1. 13 de octubre — "Formas de expresión en la música. La dinámica, como medio de imágenes del espacio en la música". Contenido: Relación de la música y la pintura. Leyes generales y las normas de construcción de la obra (la simetría, el ritmo, el tono, el acento, el centro de la composición). La asignación de la topografía del fondo en la pintura con la dinámica en la música. Consideramos obras de arte desde el punto de vista de matices dinámicos. La tarea práctica: se Dibuja el amanecer. Como representar los matices dinámicos medios artísticos de expresividad. Material: Pintura (gouache). ✏️ Lección nº 2. 20 de octubre — "el Contraste en la música. Lo que es común entre el contraste en la música y el contraste en la pintura". El contenido de la Conversación de los contrastes en la música y la pintura, determinamos cuáles son los medios de la música y la expresión artística transmiten el contraste de las obras. Comparación de los contrastes en la música (armonía, ritmo, dinámica, звуковисотність) y el contraste en la pintura (color, escala). Actividad de aplicación: Pintura de naturaleza muerta. Con la ayuda de los fondos de arte de la expresión de (en contraste con cambios de color, claras líneas y formas) compartimos en el lienzo de la percepción y la comprensión del contraste. Material: tiza. ✏️ Lección nº 3. 27 de octubre — "Imágenes de la naturaleza en la música y la pintura". Contenido: Definición de los conceptos de "música" y "naturaleza". En el ejemplo de las obras musicales de diferentes épocas, la trazabilidad de desarrollo de la imagen de la naturaleza de la imitación de voces y sonidos de la naturaleza hasta la romántica de la percepción del mundo de una persona. Imágenes de la naturaleza en la música, es decir, de haydn, de a. vivaldi, F. schubert, P. tchaikovsky, Tes. Grieg, N. Rimski-Kórsakov, S. Rachmaninov. Las imágenes de la pintura de paisaje. Objetiva y subjetiva de las partes del paisaje. La imagen de la naturaleza en la pintura Саврасова, levitana, Куинджи, Костанди, zhukovsky. La tarea práctica: en la opción crear inventado o visto anteriormente, el paisaje o musical o artístico de la obra. Material: pintura. ✏️ Lección nº 4. 3 de noviembre — ""la Música de la pintura" en las obras de compositores impresionistas". Contenido: Conocimiento de las características del impresionismo, y sus principales representantes: Ya monet, a. renoir, E. degas, Porque pissarro, a. Сислей. La asignación del color en la pintura y la voz en la música. El reflejo del impresionismo en la música Porque debussy y M. ravel. Actividad de aplicación: a elección reflejando en el lienzo de su impresión de las obras de los impresionistas o las imágenes musicales que han surgido durante la escucha de música. Material: pintura. ✏️ Lección nº 5. 10 de noviembre — "la Música retrato de música y dibujos. El contenido de la Sistematización de los conocimientos sobre los modos de expresión en la música y la pintura, que dan la posibilidad de transmitir rasgos de carácter del personaje (héroe). La asociación de la música con el color y el dibujo. Un viaje musical exposición de pinturas (en el ejemplo de la creatividad de N. De musorgsky y el Siglo de hartmann "cuadros de una exposición"). La tarea práctica: representar en miniatura bocetos de retratos de personajes de las obras de música que les gusta. Material: lápices pastel ✏️ Lección nº 6. 17 de noviembre — "de Música, la pintura de los cuentos de hadas". Contenido: personajes de cuentos de hadas en la música de E. grieg, P. tchaikovsky, a. Лядова, N. Rimski-Kórsakov, El Año De Musorgsky, Es Decir, De Stravinsky. La imagen de la Calor-las aves en el ballet, es decir, de stravinsky. "Las temporadas rusas" de diaghilev. El concepto de ballet, антреприза, el libreto. El paisaje a los espectáculos y bocetos de vestuario – L Бакст, a. benoit, P. serov, es decir Билибин, N. Roerich. La tarea práctica: en la elección de la pintura de la imagen de la Fiebre de las aves, la escenografía para el ballet, diseños de vestuario. Material: lápices pastel. ✏️ Lección nº 7. 24 de noviembre — "de Música, la pintura de los cuentos" (continuación). Contenido: Música para el teatro. Fabulosas imágenes en la música de E. grieg al drama Año de ibsen "peer gynt". Como la música más brillante que ayuda a revelar la imagen y el carácter del héroe. Personajes de cuentos de hadas en los lienzos del Siglo vasnetsov, es decir Билибина. La tarea práctica: Trabajamos con plastilina — modelamos la imagen de un fabuloso personaje. Material: plastilina. ✏️ Lección nº 8. El 1 de diciembre, "la Música en las obras de arte". Contenido: la Imagen de los músicos, cantantes, instrumentos musicales en los lienzos de Menos. Strozzi, M. Caravaggio, Rembrandt. La familiaridad con la obra de lituania, el músico y el pintor M. Чурльоніса. Análisis de géneros musicales: la sonata, fuga, el preludio. Ejemplos de preludios y fugas en la obra. Bach. Actividad de aplicación: Pintura триптіх de la propuesta del tema. Material: lápices pastel. ✏️ Lección nº 9. El 8 de diciembre, "el Color de lo que suena, y el colorido de sonido". Contenido: el Concepto de "arte abstracto". El siglo kandinsky — la propiedad de las pinturas: el color, el tono, la intensidad. El valor de las formas geométricas y líneas. Безпредметний la pintura. Синестетика: color de la audición. A. scriabin — vista sobre el color. La tarea práctica: Creación abstracta de la canción. Material: cartón, cartulina, pegamento, tijeras. ✏️ Lección nº 10. 15 de diciembre — "la Emoción en el color y la forma". Edición de la entrega de diplomas. Contenido: la Interacción de emociones y colores. Como el pintado de las emociones. La naturaleza y el color. La posibilidad de "expresarse" a través de la pintura abstracta. La familiaridad con la técnica "эбру" (la antigua мистецство dibujo en el agua). La historia de эбру. La tarea práctica: las Ramas de las emociones en la técnica de эбру. Material: Especialmente preparado líquido para el dibujo, bandejas de pintura para эбру, pinceles, punzones o un palillo de dientes, papel de transferencia de la imagen.

El cartel del evento —  en