Lucien Дульфан

LUCIEN ДУЛЬФАН ▪️ Maestro y mago ▪️ En la mayoría de las colecciones y de los hogares de la ciudad de odessa se conservan las pinturas de Люсьена Дульфана creados en 1960-80 de la década, sin embargo, el espectador no tan a menudo se puede ver obras de arte americano, el período de la artista. Дульфан, иммигрировав a américa en el año de 1990, se estableció en nueva york y con bastante éxito continuó con su propia práctica. Sin embargo, raras obras que atravesaron el océano, y lucien fue tallado en el contexto de la ucraniana de arte contemporáneo. Las causas de este olvido no residen tanto en la distancia, sino en el arte de la situación de la ciudad de los últimos treinta años, cuando el nombre de la Люсьена artista ha sido desplazado por el bohemio barrio de la periferia de folclore. La última de odesa exposición asistente tuvo lugar en 1989 en el Museo oriental y occidental del arte. Los testigos han recordado este evento como скандальное, a partir de вернисажа y hasta los comentarios de los visitantes del museo en el libro de visitantes. El espectador no siempre está dispuesto a enfrentar пульсирующими витальными imágenes de las obras de Люсьена, sus pinturas a menudo causan indignación. Sin embargo, antes de partir a Люсьена, Одесским museo de arte se adquirieron dos obras del pintor, uno de los cuales es "el Beso de judas", es la central de la trama en el arte de la Дульфана, desarrollado por el artista aún desde los años 70 y, sin duda, inspirado en el famoso mismo de las vias de caravaggio de la colección del Museo oriental y occidental del arte. "El beso de judas" Люсьена está lleno de imágenes universales, que carecían de los condicionantes, los personajes se presentan iguales. Cada uno puede ser el mesías, y cada uno puede ser un traidor, cada medalla tiene dos caras, es la reflexión del artista sobre la naturaleza humana. Con el tiempo, la historia de "el Beso de judas" se transforma en una serie de "Kiss", algunas de las obras de las que se presentan en esta exposición en el Museo oriental y occidental del arte. Дульфан posee especial pintoresca de la técnica, que distingue фактурность, capas múltiples, пастозность, - sin embargo, la capa viva de ello, el exceso de material no llega a ser excesivo y sordo. El asistente sostiene la tecnología, su pintura adquiere "el resplandor" desde el interior, la capa viva imperceptible parpadeo, como si el resplandor de la luz en el agua. La atención a las relaciones tonos de blanco en колорите dice sobre la aplicación de las pintorescas de los principios del maestro Люсьена Дульфана por el equipo artístico училищу – dina Фруминой. Los graduados del taller Фруминой combina la destreza de la tenencia de color blanco, que se ha convertido en el distintivo rasgo en el arte de la одесских inconformista. La artista en la práctica pedagógica ha sido el mediador entre sus maestros - одесскими модернистами el primer tercio del siglo 20 – Теофилом Фраерманом, moisés Муцельмахером y sus discípulos – los artistas de la generación del 60-c. La belleza, la estética, la armonía en las obras de Люсьена, la magia del color de las relaciones, crean especial metafísica espacio de sus lienzos. Мифологичность de temas y la profundidad de las imágenes implican фантасмагорию. Un lugar especial en su arte ocupa el tema de la ciudad, que aparece el elemento de la naturaleza, capaz de tomar y expulsar de su cuerpo de la artista, ciudad a la que se debe obediencia. El símbolo de esta ciudad es la imagen de un monumento en honor del fundador de la ciudad de odesa, duque de richelieu en el paseo marítimo. En el numeroso urbano de la serie de la figura de duke, es representado por la espalda y parece como si él apartó la mirada del espectador. Дульфан usa a propósito de este punto de vista, ya que abre la perspectiva de la fortuna de un inmenso solidez a la luz del espacio aéreo, en el que se unen el mar y el cielo. Este espacio se presenta una alegoría de la libertad, al estar en su campo significa salir de la ausencia de libertad de la ciudad. Дульфану se puede aumentar el espacio no sólo a través de la imagen de amplitud. Recepción, característico de theophil Фраермана en las naturalezas muertas y los "interiores", cercano y lucien es la imagen de la pintura en la pintura", "imagen en imagen". Дульфан correctamente aplica esta técnica en los años de la serie de "Ventanas", que se presenta en esta exposición en el Museo oriental y occidental del arte. Su rasgo característico es una síntesis del paisaje y el bodegón, donde el paisaje es la misma solidez a la luz envoltura gaseosa con вкраплением de objetos que representan el plano de la ventana. Naturaleza muerta presenta la relación de los objetos en el alféizar de la ventana, que así como el espacio de detrás de la ventana, forman su espacio. La exposición "lucien" tiene el objetivo de ampliar artística en el campo de odessa, devolver el nombre de un clásico en la historia de la ucraniana de arte y de presentar al espectador muestras de la pintoresca y la estética de la búsqueda. Anna Aliyeva de arte, curador. La inauguración de la exposición ✨el 14 de noviembre en ⏳18:00 La exposición estará abierta del 14 de noviembre al 3 de diciembre de 2019, en la localización del museo Regtime El museo abre todos los días de 10:00 a 17:30 (el billete de la exposición se puede adquirir en la taquilla del museo antes de las 16:30) El billete: 40 / 25 / 30 uah ☎️ 724 - 67 - 47 ▪️ #WEart_museum #ЛусьенДульфан #Regtime