Copy Art Matters. Выставка старинных копий

COPY ART MATTERS 16-19 centuries paintings of the #WEartMuseum collections  Выставка старинных копий 16-19 вв. из коллекции Одесского музея западного и восточного искусства ❗ Впервые за свою 96-летнюю историю музей показывает выставку старинных копий с оригиналов знаменитых западноевропейских художников: Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка, Веласкеса, Риберы и других известных мастеров кисти. Масштабный проект стал возможным благодаря большой научной, реставрационной и организационной работе коллектива музея. 37 представленных картин составляют интересную и важную часть музейной коллекции живописи, которая многие десятилетия хранилась в фондах и была недоступна зрителям. Причиной этому были их плохая сохранность и стремление показывать в музейных залах только оригиналы. Немаловажную роль сыграло и негативное отношение посетителей музея к копиям, что в целом отражает современную тенденцию недооценки значения подобных произведений. Однако высочайший профессионализм их авторов и красота живописи доставит зрителям выставки эстетическое наслаждение и заставит увидеть в них настоящие произведениями искусства. Копирование шедевров искусства, начиная с античных времен (вспомним римские копии древнегреческих скульптур), всегда имело огромное значение и как особый вид художественной деятельности, направленный на сохранение и распространение творений мастеров прошлого, и как важный обучающий фактор. Трудно назвать кого-либо из великих художников, кто в начале своего творчества не занимался бы копированием под руководством своих наставников. Копирование как дисциплина было введено в обучение во всех художественных Академиях Европы. Прежде чем приступить к работе над копией, художник должен был серьезно подготовиться: изучить технику подготовки холста, манеру работы автора и ее технологию (то есть использование определенных составляющих грунта, красочных пигментов и пр). Работа над копиями помогала молодому живописцу не только овладеть техническим мастерством и провести «диалог» со старым мастером, но и воспитывала вкус и позволяла многим художникам раскрыть свой талант. Это была великая школа, в наше время, к сожалению, утраченная. Из-за войн и стихийных бедствий мир лишился многих прекрасных произведений, но благодаря искусно сделанным копиям мы имеем представление о том, как, например, выглядела знаменитая в XVIII веке картина итальянского художника Помпео Батони «Раскаяние Марии Магдалины» - сам оригинал погиб в Дрездене в 1945 г., но замечательно написанная в 1798 г. польским художником Августином Недзвецким копия дает уникальную возможность познакомиться с этим шедевром на выставке. В ходе подготовки проекта, которая длилась несколько лет, удалось установить достаточно прозрачный провенанс большинства картин. Одни были переданы Одесскому Городскому музею изящных искусств из музея Санкт-Петербургской Академии художеств в 1902 г., другие приобретались Одесским обществом изящных искусств для музея Рисовальной школы, третьи хранились в частных коллекциях. В начале 1920-х годов они поступили в Музейный фонд, а из него в наш музей. Источником поступления некоторых является Эрмитаж и частные коллекции. Есть картины, чьи приключения невозможно передать несколькими словами – например, копия с «Автопортрета Рембрандта», выполненная в XVII в. в мастерской великого голландца и приобретенная Екатериной II для эрмитажной коллекции (читайте отдельную аннотацию). Изучение картин и архивных документов позволило узнать имена авторов нескольких копий. Среди них оказались такие известные живописцы XIX века, как профессор Санкт-Петербургской Академии Григорий Михайлов, знаменитый баталист Франц Рубо (широко известны его панорамы «Бородинская битва» и «Оборона Севастополя»), неаполитанский живописец Федерико Чьяппа, одесская художница Екатерина Петрококино. С Одессой были связаны француз Поль Леруа и англичанка Анна Аллен Олни. На выставке есть и картины, которые лишь с долей условности можно считать копиями. Это «Портрет дожа Антонио Гримани», написанный в конце XVI в. предположительно венецианским художником Леандро Бассано с утраченного оригинала; картина «Слепые», созданная неизвестным голландским художником XVII в. по мотивам картины Питера Брейгеля Старшего, но являющаяся оригинальным произведением как по трактовке образов, так и по своему идейному содержанию. Все без исключения картины на выставке прошли через реставрационный процесс разного вида сложности. В течение многих месяцев реставратор музея Ольга Куцан и все реставраторы отдела масляной живописи Одесского филиала ННИРЦ Украины готовили произведения к встрече со зрителями. Их технико-технологические характеристики изучала химик филиала Жанна Боровская. Наша большая благодарность этим специалистам высокого уровня. Очищенные, засверкавшие яркими красками, старинные копии предстают перед зрителями, чтобы не только показать высокий профессионализм их создателей, но и утвердить значение и важность этого древнего вида искусства. Куратор выставки Ирина Глебова Выставка работает ежедневно (кроме среды) ⏳ 11:00 – 17:00 (будние дни) ⏳ 11:00 – 18:00 (выходные дни)  Входной биллет – 40 грн ‍♀️ Кураторские экскурсии каждый понедельник, четверг, пятницу, субботу в 16:00  Билет – 100 грн (вход + экскурсия) Пушкинская, 9 ________________________________  Виставка старовинних копій 16-19 століть з колекції Одеського музею західного і східного мистецтва ❗ Вперше за свою 96-річну історію музей презентує виставку старовинних копій з оригіналів знаменитих західноєвропейських художників: Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка, Веласкеса, Рібери і інших відомих майстрів пензля. Масштабний проект став можливим завдяки великій науковій, реставраційній та організаційній роботи колективу музею. 36 представлених картин складають цікаву і важливу частину живопісної колекції музею, що багато десятиліть зберігалася у фондах і була прихована від глядачів. Причиною цього були їх погане збереження і прагнення показувати в музейних залах тільки оригінали. Важливу роль зіграло й негативне ставлення відвідувачів музею до копій, що в цілому відображає сучасну тенденцію недооцінки значення подібних творів. Проте високий професіоналізм і краса їх живопису доставить глядачам виставки естетичну насолоду і змусить побачити в них справжні твори мистецтва. Копіювання шедеврів мистецтва, починаючи з античних часів (згадаємо римські копії давньогрецьких скульптур), завжди мало величезне значення і як особливий вид художньої діяльності, спрямований на збереження і поширення творів майстрів минулого, і як важливий навчальний фактор. Важко назвати будь-кого з великих художників, хто на початку своєї творчості не займався б копіюванням під керівництвом своїх наставніков. Копіювання як дисципліна було введено в навчання у всіх художніх академіях Европи. Перед тим, як приступити до роботи над копією, художник повинен був ретельно підготуватися: вивчити техніку обробки полотна, манеру роботи автора оригіналу та її технологію (тобто використання певних складових грунту, фарбових пігментів та інше). Робота над копіями допомагала молодому живописцю не тільки оволодіти технічною майстерністю і провести «діалог» зі старим майстром, а й виховувала смак і дозволяла багатьом художникам розкрити свій талант. Це була велика школа, яка зараз втрачена. Через війни та стихійні лиха світ позбувся багатьох прекрасних творів, але завдяки майстерно зробленим копіям ми маємо уявлення про те, як, наприклад, виглядала знаменита в XVIII ст. картина італійського художника Помпео Батоні «Каяття Марії Магдалини» - сам оригінал загинув в Дрездені 1945 року, але чудово написана 1798 року польським художником Августином Недзвецьким копія дає унікальну можливість познайомитися на виставці з цим шедевром. За кілька років роботи над цим проектом вдалося встановити досить прозорий провенанс більшості картин. Одні були передані Одеському Міському музею красних мистецтв з музею Санкт-Петербурзької Академії художеств 1902 року або були придбані Одеським товариством красних мистецтв для музею Художньої школи - на початку 1920-х років вони надійшли до Музейного фонду, а з нього в наш музей. Деякі твори надійшли з Ермитажу та з приватних колекцій. Є картини, чиї пригоди неможливо передати кількома словами - наприклад, копія з «Автопортрета Рембрандта», що ії було виконано XVII ст. в майстерні великого голландця та придбано Катериною II (подробиці в анотації). Вивчення картин і архівних документів дозволило дізнатися імена авторів декількох копій. Серед них виявилися такі відомі художники XIX сторіччя, як професор Санкт-Петербурзької Академії Григорій Михайлов, знаменитий баталіст Франц Рубо (широко відомі його панорами «Бородінська битва» і «Оборона Севастополя»), неаполітанський живописець Федеріко Чьяппа, одеська художниця Катерина Петрококіно. З Одесою були пов'язані француз Поль Леруа і англійка Анна Аллен Олні. На виставці є картини, що лише з часткою умовності можна вважати копіями. Це «Портрет дожа Антоніо Грімані», що його створив у кінці XVI ст. імовірно венеціанський художник Леандро Бассано з втраченого оригіналу; картину «Сліпі» написав невідомий голландський художник XVII ст. за мотивами картини Пітера Брейгеля Старшого, але вона є оригінальним твором як по трактуванні образів, так й за своїм ідейним змістом. Всі без винятку картини пройшли через реставраційний процес різного виду складності. Протягом багатьох місяців реставратор музею Ольга Куцан і все реставратори відділу олійного живопису Одеської філії ННДРЦУ України готували картини до зустрічі з глядачами. Їх техніко-технологічні характеристики вивчала хімік філії Жанна Боровська. Наша велика вдячність цим фахівцям високого рівня. Очищені старовинні копії заграли яскравими фарбами і постають перед глядачами, щоб не тільки показати високий професіоналізм їх творців, а й затвердити значення і важливість цього древнього виду мистецтва. Ірина Глєбова, куратор виставки Виставка працює щодня (окрім середи) ⏳ 11:00 - 17:00 (будні дні) ⏳ 11:00 - 18:00 (вихідні дні)  Вхідний квиток - 40 грн ‍♀️ Кураторські екскурсії кожен понеділок, четвер, п'ятницю, суботу о 16:00  Квиток - 100 грн Пушкінська, 9 #copyartmatters