COPY ART MATTERS / Ausstellung antiker Kopien des 16.-19. Jahrhunderts. aus der Museumssammlung

KOPIEREN SIE KUNSTSACHEN Gemälde aus dem 16. bis 19. Jahrhundert der # WEMMuseum-Sammlungen  Ausstellung antiker Kopien des 16. bis 19. Jahrhunderts. aus der Sammlung des Odessa Museum of Western and Eastern Art ❗ Zum ersten Mal in seiner 96-jährigen Geschichte zeigt das Museum eine Ausstellung alter Kopien der Originale berühmter westeuropäischer Künstler: Rembrandt, Rubens, Van Dyck, Velazquez, Ribera und anderer berühmter Meister des Pinsels. Das Großprojekt wurde dank der großartigen wissenschaftlichen, restaurativen und organisatorischen Arbeit des Museumspersonals möglich. 37 ausgestellte Gemälde bilden einen interessanten und wichtigen Teil der Gemäldesammlung des Museums, die jahrzehntelang in den Fonds aufbewahrt wurde und dem Publikum nicht zugänglich war. Der Grund dafür war ihre schlechte Erhaltung und der Wunsch, nur Originale in Museumssälen zu zeigen. Eine wichtige Rolle spielte die negative Einstellung der Museumsbesucher zu Kopien, die im Allgemeinen den aktuellen Trend widerspiegelt, den Wert solcher Werke zu unterschätzen. Die höchste Professionalität ihrer Autoren und die Schönheit des Gemäldes werden dem Publikum der Ausstellung jedoch ästhetisches Vergnügen bereiten und es dazu bringen, echte Kunstwerke in ihnen zu sehen.✨Das Kopieren von Meisterwerken der Kunst aus der Antike (erinnern Sie sich an die römischen Kopien antiker griechischer Skulpturen) war schon immer von großer Bedeutung, sowohl als besondere Art künstlerischer Tätigkeit zur Erhaltung und Verbreitung der Schöpfungen von Meistern der Vergangenheit als auch als wichtiger Lehrfaktor. Es ist schwierig, einen der großen Künstler zu nennen, die zu Beginn ihrer Karriere nicht unter der Anleitung ihrer Mentoren kopiert hätten. Das Kopieren als Disziplin wurde in den Unterricht an allen Kunstakademien in Europa eingeführt. Bevor der Künstler mit der Arbeit an einer Kopie beginnen konnte, musste er sich ernsthaft vorbereiten: um die Technik der Vorbereitung der Leinwand, die Art und Weise der Arbeit des Autors und ihre Technologie (dh die Verwendung bestimmter Bestandteile des Bodens, bunte Pigmente usw.) zu studieren. Die Arbeit an den Kopien half dem jungen Maler, nicht nur technische Fähigkeiten zu beherrschen und einen "Dialog" mit dem alten Meister zu führen, sondern auch den Geschmack zu fördern und vielen Künstlern zu ermöglichen, ihr Talent zu offenbaren. Es war eine großartige Schule, die leider in unserer Zeit verloren gegangen ist. ✨ Durch Kriege und Naturkatastrophen hat die Welt viele schöne Werke verloren, aber dank gekonnt angefertigter Kopien haben wir eine Vorstellung davon, wie zum Beispiel das berühmte Gemälde des italienischen Künstlers Pompeo Batoni "Buße Maria Magdalenas" im 18. Jahrhundert aussah - das Original selbst starb in Dresden 1945, aber eine wunderbare Kopie, die 1798 vom polnischen Künstler Augustin Nedzwiecki angefertigt wurde, bietet die einmalige Gelegenheit, dieses Meisterwerk auf der Ausstellung kennenzulernen.✨Während der Vorbereitung des mehrjährigen Projekts konnte eine ziemlich transparente Herkunft der meisten Gemälde festgestellt werden. Einige wurden 1902 vom Museum der St. Petersburger Akademie der Künste an das Stadtmuseum der Schönen Künste in Odessa gespendet, andere wurden von der Gesellschaft der Schönen Künste in Odessa für das Museum der Zeichenschule erworben und andere in Privatsammlungen aufbewahrt. In den frühen 1920er Jahren traten sie in den Museumsfonds und von dort in unser Museum ein. Die Einnahmequelle für einige ist die Eremitage und Privatsammlungen. ✨Es gibt Gemälde, deren Abenteuer nicht mit wenigen Worten vermittelt werden können - zum Beispiel eine Kopie des "Selbstporträts von Rembrandt" aus dem 17. Jahrhundert. in der Werkstatt des großen Holländers und von Katharina II. für die Eremitage-Sammlung erworben (siehe separate Anmerkung). Das Studium der Gemälde und Archivdokumente ergab die Namen der Autoren mehrerer Exemplare. Unter ihnen befanden sich so berühmte Maler des 19. Jahrhunderts wie Professor der St. Petersburger Akademie Grigory Mikhailov, der berühmte Schlachtmaler Franz Roubaud (seine Panoramen "Die Schlacht von Borodino" und "Verteidigung von Sewastopol" sind weithin bekannt), die neapolitanische Malerin Federico Chiappa, die Odessaer Künstlerin Ekaterina Petrokokino. Der Franzose Paul Leroy und die Engländerin Anna Allen Olney waren mit Odessa verbunden.✨ Die Ausstellung enthält auch Gemälde, die nur als Kopien mit einem Körnchen Konvention betrachtet werden können. Dies ist das "Porträt des Dogen Antonio Grimani", das Ende des 16. Jahrhunderts gemalt wurde. der vermutlich venezianische Maler Leandro Bassano aus einem verlorenen Original; Gemälde "Blind" eines unbekannten niederländischen Künstlers des 17. Jahrhunderts. basierend auf dem Gemälde von Pieter Bruegel the Elder, aber es ist ein Originalwerk sowohl in der Interpretation von Bildern als auch in seinem ideologischen Inhalt. ✨Alle Bilder der Ausstellung haben ausnahmslos einen Restaurierungsprozess unterschiedlicher Komplexität durchlaufen. Seit vielen Monaten bereiten die Museumsrestauratorin Olga Kutsan und alle Restauratoren der Ölgemälde-Abteilung der Zweigstelle Odessa der NNIRTs der Ukraine Arbeiten für ein Treffen mit dem Publikum vor. Ihre technischen und technologischen Eigenschaften wurden von der Chemikerin der Niederlassung Zhanna Borovskaya untersucht. Unser tiefer Dank gilt diesen hochrangigen Spezialisten. ✨Reinige, mit leuchtenden Farben funkelnde antike Kopien werden dem Publikum präsentiert, um nicht nur die hohe Professionalität ihrer Schöpfer zu demonstrieren, sondern auch die Bedeutung und Wichtigkeit dieser alten Kunstform zu bestätigen. ‍靈Kuratorin der Ausstellung Irina Glebova Die Ausstellung ist täglich geöffnet (außer Mittwoch) ⏳ 11:00 - 17:00 (wochentags) ⏳ 11:00 - 18:00 (am Wochenende)  Eintrittskarte - 40 UAH ‍♀️ Führungen finden in statt ✔️ Montag ✔️ Donnerstag ✔️ Freitag »Samstag  um 16:00 Uhr  Ticket - 100 UAH (Eintritt + Ausflug) UshPushkinskaya, 9